"Тайная вечеря" в XXI веке

Современные мультимедийные технологии позволяют не только увидеть очень хорошие копии редких произведений мирового искусства, но и "погрузиться" в них на совершенно новом уровне, ранее недоступном даже при осмотре оригинала с близкого расстояния.

Примером такого подхода к экспозиции произведений искусства стала инсталляция известного актера и кинорежиссера Питера Гринуэя в выставочном зале Park Avenue Armory в Манхэттене. Инсталляция называется "Тайная вечеря" Леонардо: видение Питера Гринуэя". Инсталляция воспроизводит фреску Леонардо да Винчи, изображающую сцену последнего ужина Христа со своими учениками. Сама фреска была создана в 1495-1498 годы в доминиканском монастыре Санта-Мария делле Грацие в Милане и сохранилась до сих пор. В очередь, чтобы посмотреть эту фреску в оригинале, надо записываться за несколько месяцев, так как температурные условия не позволяют находиться вблизи нее большому количеству людей длительное время.

Знаменитая фреска Леонардо да Винчи была предметом дискуссий относительно того, кто изображен слева (по правую руку) от Христа — его ученик, апостол Иоанн, или "ученица и жена" Мария Магдалина. В частности, на эту тему имеются несколько документальных фильмов; также этот вопрос эксплуатируется в романе Дэна Брауна "Код да Винчи" и в известном одноименном голливудском фильме.

Питер Гринуэй — атеист и подходит к своей работе как художник, стараясь произвести на зрителя максимальное эстетическое впечатление. При этом Гринуэй понимает, что после нашумевшего голливудского фильма зритель будет обращать внимание именно на детали изображения Иоанна: на нем одеяние, цвет которого контрастирует с одеждами Христа, и он наклонен в противоположную от Иисуса сторону. Все это в компьютеризированной инсталляции можно рассмотреть в деталях, что и вызывает дополнительный интерес.

Гринуэй начинал как художник, поэтому его обращение к искусству инсталляции не удивительно. "Тайная вечеря" — это уже третья инсталляция кинорежиссера, в которой он использует псевдо-театральные декорации, искусственное театральное освещение, многочисленные видеопроекторы, скульптуры и музыкальное сопровождение для создания нужного воздействия. Первой была его инсталляция в Амстердаме по работе Рембрандта "Ночной дозор". Вторая, представленная в этом же зале в Нью-Йорке в качестве прелюдии к основной экспозиции, была создана по работе Паоло Веронезе "Брак в Кане Галилейской" (The Wedding at Cana) и демонстрировалась на Венецианской биеннале в 2009 году.

В Нью-Йорке искусство театральных декораций было использовано для того, чтобы воспроизвести трапезную монастыря Санта-Мария делле Грацие в Милане. В середине воссозданного просторного зала монастыря установлен длинный стол, покрытый белой скатертью и напоминающий стол с фрески Леонардо да Винчи. Само изображение фрески в натуральную величину проецируется на одну из стен выставочного зала в Манхэттене.

Выставка на Пятой Авеню в Манхэттене продлится до 6 января.